藝術(shù)是令人驚嘆的，它展示了創(chuàng)作者的才能、思想以及專業(yè)知識。藝術(shù)可以是一些人的愛好，也可以是許多熱心人士的熱情。藝術(shù)創(chuàng)作者們往往會沉迷于他們的作品，認(rèn)為他們的作品是獨(dú)一無二的、無價的。而藝術(shù)品的追隨者則往往會以極高的價格去獲得這件作品，這不僅可以成就藝術(shù)家的名譽(yù)，也能讓藝術(shù)品擁有者享有更加充實(shí)的滿足感?；蛟S許多天價藝術(shù)品的價格都讓人覺得無法理解，但是滿足是無價的。
今天小編給大家羅列了一批拍賣價格極高的藝術(shù)品，一起去感受一下無價的滿足感。
10.西班牙畢加索《朵拉與小貓》
2006年6月3日紐約蘇富比拍賣成交價：0.952億美元
畫中的女主角朵拉·馬爾，是西班牙著名畫家畢加索情人，她是一位超現(xiàn)實(shí)主義攝影師。1941年，畢加索以情人朵拉·馬爾為主角，將情人的形體畫得非常怪異，眼睛偏出頭部，既莊嚴(yán)又滑稽地坐在一張大木椅上，一只小黑貓躲在背后，這幅畫可以看到畢加索當(dāng)時受到立體主義風(fēng)格的影響。這是畢加索和朵拉·馬爾熱戀時創(chuàng)作的肖像畫之一，已經(jīng)六十多年都沒有在公眾場合曝光。在2006年蘇富比春季印象派及現(xiàn)代藝術(shù)品拍賣會上，—露面就引起廣泛關(guān)注。多位重量級收藏家都出現(xiàn)在拍賣會上，經(jīng)過多次叫價，最終以9521.6萬美元天價成交。
9.瑞士阿爾伯托·賈克梅蒂《雙輪戰(zhàn)車》
2014年11月4日紐約蘇富比拍賣成交價：1.009億美元
《雙輪戰(zhàn)車》是賈科梅蒂代表作，一個“火柴人”般細(xì)瘦的女神站在巨大的雙輪式戰(zhàn)車上。藝術(shù)評論家評論這件雕塑作品“飽含著撫平創(chuàng)傷、賜予力量和魔力的內(nèi)涵意義，象征著第二次世界大戰(zhàn)之后的復(fù)興。”
8.瑞士阿爾伯托·賈克梅蒂《行走的人》
2010年2月3日倫敦蘇富比拍賣成交價：6500萬英鎊（約1.039億美元）
《行走的人》系列雕塑由賈科梅蒂親手于 1960年起鑄造，被視為 20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)象征之一。這座高 1.83米青銅雕塑的瘦長造型，被譽(yù)為藝術(shù)家“人體形態(tài)實(shí)驗(yàn)高峰”，雕塑的人物形象既是一個平凡人的謙遜形象，也是人性的強(qiáng)烈象征。
7.西班牙畢加索《拿著煙斗的男孩》
2004年5月5日紐約蘇富比拍賣成交價：1.04億美元
《拿著煙斗的男孩》是畢加索于1905年24歲時創(chuàng)作的一幅油畫作品，是其 “玫瑰色時期”代表作之一。當(dāng)時他剛定居于巴黎蒙馬特區(qū)。這幅油畫描繪了一位帶著花環(huán)，左手拿著煙斗的巴黎男孩，被評論家譽(yù)為“具有達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》似的神秘，梵高《加歇醫(yī)生》似的憂郁的唯美之作”。
6.美國安迪·沃霍爾《銀色車禍》（又名《雙重災(zāi)難》）
2013年11月13日紐約蘇富比拍賣成交價：1.05億美元
安迪·沃霍爾是視覺藝術(shù)運(yùn)動波普藝術(shù)開創(chuàng)者之一?！躲y色車禍》是安迪·沃霍爾1963年“死亡”和“災(zāi)禍”系列的一個部分，也是其中的代表作?！躲y色車禍》描繪了一輛汽車撞毀后傷者扭曲的身體從汽車殘骸中爬出的一幕。沃霍爾在畫布的一邊展現(xiàn)了死亡，在另一邊展現(xiàn)了死亡后的世界。
5.西班牙畢加索《裸體、綠葉和半身像》
2010年5月4日紐約蘇富比拍賣成交價：1.06以美元
這幅作品為畢加索1932年所畫，畫中的女人為其情婦瑪麗-德雷莎·華特（Marie-Thérèse Walter）。熟睡中的瑪麗，身體雖已扭曲變形，卻顯得青春豐美且充滿吸引力?，旣惖纳戏?，是其石膏頭像，散發(fā)溫柔的光芒。畫面左方有一株從女子身上長出象征青春活力的三葉草。頭像與綠葉背后，懸掛著藍(lán)色布簾，布簾圍繞著熟睡的瑪麗，形成一個安全的空間。沉浸在愛情里的畢加索，將心中所感受到的歡愉與柔情蜜意都表現(xiàn)在畫里，賦予瑪麗愛神般美麗的形象。
4.挪威愛德華·蒙克《吶喊》
2012年5月2日紐約蘇富比拍賣成交價：1.19億美元
愛德華·蒙克堪稱二十世紀(jì)表現(xiàn)主義藝術(shù)的先驅(qū)。1890年，他開始著手創(chuàng)作系列作品“生命組畫”。這套組畫以謳歌“生命、愛情和死亡”為基本主題，采用象征和隱喻的手法，揭示了人類“世紀(jì)末”的憂慮與恐懼。其中《吶喊》，是這套組畫中最為強(qiáng)烈和最富刺激性的一幅。在這幅畫上，蒙克以極度夸張的筆法，描繪了一個變了形的尖叫的人物形象，把人類極端的孤獨(dú)和苦悶，以及在無垠宇宙面前的恐懼之情，表現(xiàn)得淋漓盡致。
3.瑞士阿爾伯托·賈克梅蒂 《指示者》
2015年5月11日紐約佳士得拍賣成交價：1.41億美元
賈克梅蒂是20世紀(jì)存在主義藝術(shù)大師，他的雕塑、繪畫及素描，都源于他對人物形象的獨(dú)特觀點(diǎn)，也反映出20世紀(jì)人類的軟弱與不堪一擊。尤其是他的雕塑往往呈現(xiàn)出孤瘦、單薄、高貴及顫動的詩意氣質(zhì)。而這件雕塑全身涂滿碎片式的顏料，人物仿佛經(jīng)歷了二戰(zhàn)的苦難，伸出纖細(xì)的右手，而左手與肩同高，仿佛在抵御可能的攻擊?！?/span>
2.英國弗朗西斯·培根 《盧西恩·弗洛伊德肖像畫習(xí)作》
2013年11月12日紐約佳士得拍賣成交價：1,42億美元
《盧西恩·弗洛伊德肖像畫習(xí)作》創(chuàng)作于1969年，由3幅獨(dú)立畫組成。主人公盧西恩·弗洛伊德是著名精神分析學(xué)家西格蒙德·弗洛伊德的孫子，與作者是好友，也是藝術(shù)家。畫面中，盧西恩·弗洛伊德坐在一張椅子上，臉分為兩部分，一部分為正面，另一部分為側(cè)臉。這件作品被評論為“表現(xiàn)培根與弗洛伊德之間關(guān)系的杰作”，是“20世紀(jì)藝術(shù)的代表作”。
1.西班牙畢加索 《阿爾及爾的女人》 “O”版本
2015年5月11日紐約佳士得拍賣成交價：1.79億美元
畢加索《阿爾及爾的女人》系列作品（該系列作品以字母“A”至“O”編號）的創(chuàng)作始于1954年12月，靈感來自德拉克洛瓦1834年的畫作《阿爾及爾女人》，并在畫作中創(chuàng)造新風(fēng)格，融合了立體主義、野獸派、新印象派等諸多元素。除了向德拉克洛瓦致敬，畢加索還將這一系列作為紀(jì)念他的朋友及對手法國藝術(shù)家亨利·馬蒂斯的一曲挽歌。至1955年2月，“O”版本成為這個系列的收官之作。
